初識雷慧仙，是在兩次畬鄉(xiāng)景寧舉辦的中國少數(shù)民族工藝設(shè)計大賽后。她作為一名畬族青瓷女藝術(shù)家一鳴驚人，創(chuàng)作的作品連續(xù)兩次奪得了金獎引起了我的關(guān)注，2016年的《鳳舞九天》、2017年《鳳之舞》都得到了專家的高度好評。后來，隨著交流的增多，我對她的藝術(shù)創(chuàng)作有了進一步的了解，深刻感受到她的藝術(shù)作品尤如她的名字一樣，慧心巧思、飄然若仙。
畬族這個民族是我國55個少數(shù)民族之一，全國有70多萬人，主要生活在浙江、福建、廣東等地。畬族起源于廣東潮州鳳凰山，所以不少畬民都把鳳凰作為自己的吉祥物。這個民族歷來勤勞、堅韌、忠勇。葉飛將軍曾說，畬族同胞的革命性是最強的，在整個大革命時期，畬族同胞沒有出現(xiàn)過一個叛徒，這是很了不起的事情。畬族主要有雷、藍、鐘、盤四大姓氏，而雷慧仙就姓雷，畬族人的精神在她的身上也得到了充分的體現(xiàn)。
精神是藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)在源泉。慧仙大學(xué)本來學(xué)的不是青瓷專業(yè)而是藝術(shù)設(shè)計。2007年一個偶然的機會她接觸到了龍泉青瓷藝術(shù)，青瓷的清靜、恬淡、委婉、超脫的風(fēng)格一下子吸引了她，使她走上了這條全新的藝術(shù)道路。但藝術(shù)的創(chuàng)作之路并不是一帆風(fēng)順的，她以鍥而不作舍的精神，克服常人難以想象的困難，歷經(jīng)了三道重要的門檻和洗禮才真正踏上青瓷之門。青瓷的第一道門檻是拉坯，好的形體是青瓷的基礎(chǔ)，她歷經(jīng)五年多的磨煉，真正做到了得心應(yīng)手；第二道門檻是上釉，釉色是青瓷的最大亮點，不知經(jīng)過不少次的調(diào)試，她對“青如玉、明如鏡、聲如磬”了然心中；第三道門檻是燒制，把握好火候方能出精品，在上千度高溫邊多少次的探索和失敗，她真正跨入了創(chuàng)作的門檻。
青瓷的歷史悠久，龍泉青瓷始于三國兩晉，在宋代藝術(shù)走向了高峰。如北宋的《龍泉窯蓮瓣紋五管瓶》，通體釉色滋潤，設(shè)計別出心裁，瓶中的蓮花寓意品格高潔，具有極高的藝術(shù)價值。藝術(shù)要有所成就必須要先走進歷史。雷慧仙是幸運的，剛開始學(xué)習(xí)時就有幸認識了中國陶瓷藝術(shù)大師盧偉孫并在其門下學(xué)習(xí)。盧老師幾十年從事青瓷的創(chuàng)作與研究，其青瓷作品把傳統(tǒng)與現(xiàn)代有機融為一體，一方面造型端莊秀麗、釉色晶瑩剔透，另一方面在思想上又個性張揚、多元鮮明。在其的指導(dǎo)和影響下，慧仙對中國的青瓷歷史和工藝進行了系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，逐漸從一個門外漢步入了青瓷藝術(shù)的殿堂。
藝術(shù)要有所成就更要走出固有的思維從其他藝術(shù)中吸取營養(yǎng)。正如宋朝文人晁以道曾有詩云，“畫寫物外形，要物形不改，詩傳畫外意，貴有畫中態(tài)”。這詩雖寫詩畫的交輝，其實對青瓷藝術(shù)亦然。藝術(shù)設(shè)計的學(xué)習(xí)經(jīng)歷給了慧仙天然的優(yōu)勢，使她的創(chuàng)作視野比一般的青瓷藝術(shù)家更為深遠。與此同時在創(chuàng)作之余，她又開始到中國美院進修似乎與青瓷關(guān)系不大的人物畫、雕塑等學(xué)科。但正是這些專業(yè)的進修與學(xué)習(xí)，使她藝術(shù)的修養(yǎng)得到極大的提升，青瓷藝術(shù)創(chuàng)作的道路也更加廣闊。
創(chuàng)新是藝術(shù)的生命。什么是創(chuàng)新呢？每個人的理解不同，每個人的創(chuàng)作實踐也不同�；巯稍谇啻伤囆g(shù)上的創(chuàng)新中圍繞“做心中最美之瓷”這一理念，不斷在實踐中進行探索。她的創(chuàng)新來自于對美好生活的內(nèi)心體驗，青瓷歷史上最主要的功能首先是生活用品，因此給青瓷愛好者帶來美好的生活是她的心愿。在一個公道杯中,她把可愛的人物寫意畫融入其中，喝茶既是生活更是享受；在一個青瓷茶葉罐底部，她加入東陽竹編進行編織，使青瓷與竹藝和諧融合，帶給人質(zhì)樸清新的氣息；在一個蓋碗中她刻繪了靈動飄逸的花朵，生機盎然，充滿青春的活力。一件青瓷、一段時光、一種真心。
她的創(chuàng)新來自于對大自然摯烈的愛，心中有愛，作品才能給人以內(nèi)在精神的愉悅�！逗芍C》中冰清玉潔、風(fēng)姿綽約的荷花在自然中靜靜綻放，心靈的洗禮帶給人“出淤泥而不染”的風(fēng)骨；作品《祥云瓶》以朵朵祥云為主旋律，在青瓷釉色的渲染下似乎更遠在天際，給人滿滿的美好希望和祝福；《憶江南》則在明凈的青瓷中刻繪了一顆老樹、一間茅屋、一個老翁，絲絲鄉(xiāng)愁涌動心中。在欣賞青瓷中，我們似乎回歸到自然中，感受到時光在靜靜地流淌。
她的創(chuàng)新來自于傳統(tǒng)文化的豐厚浸潤。在《母愛如水》中，青瓷器以母親給孩子喂養(yǎng)母乳為形象和意境，在青青的釉色和柔美的線條中，母親的大愛精神令人動容。而充滿中國道家思想的《太極》結(jié)構(gòu)既精巧簡樸，又富有活力，“絢爛之至，復(fù)歸平淡”，中國傳統(tǒng)文化與傳統(tǒng)青瓷在藝術(shù)家手中水乳交融、心為之寂靜。作品《見月》則以人們廣為熟悉的西湖為元素，青瓷器中看似西湖、又非西湖，肥厚釉水欲滴醉人、靈動湖水交相輝映，在青瓷中倒影一彎新月，思月之時，人們仿佛聆聽內(nèi)心的聲音，感受心靈的靜氣。只有具有文化內(nèi)涵的藝術(shù)作品才會真正有生命力，慧仙是這樣想也是這樣做的。
慧仙的青瓷作品還有一個非常鮮明的特色，那就是不少作品與畬族有著密切的聯(lián)系。民族的才是世界的,創(chuàng)作本民族的青瓷作品是慧仙內(nèi)心一直的心愿。畬族從鳳凰山遷徙到福建、浙江等地，這個民族在建筑、音樂、婚慶、祭祀等方面都有著非常獨特的民族元素，留下了許多寶貴的藝術(shù)營養(yǎng)。如何在青瓷中體現(xiàn)畬族的民族特色，成為慧仙創(chuàng)作的一大目標(biāo)。一方面她深入挖掘畬族的歷史文化，另一方面她努力進行探索實踐，她的畬族青瓷為人們更好地增加對這一民族的了解打開了藝術(shù)之窗。
她創(chuàng)作的《畬族姑娘》是最早進行畬族藝術(shù)嘗試的作品，青瓷以畬族的頭飾和服裝為主要特征，服裝清新大方，頭飾層次豐富，再配以團扇為底座，小姑娘似乎在靜靜地享受歲月的寧靜，作品給青瓷大家庭帶來了新鮮血液。而《畬族喜娃》則以藝術(shù)擴張的手法，在頭飾中既有畬族的元素又加以抽象化，小喜娃憨態(tài)可掬，充滿生機，給人們案頭帶來喜樂、吉祥�！而P舞九天》以粉青釉為底色，以展翅高飛之鳳凰為主圖，配以特有的龍泉弟窯，作品整體大氣磅礴，細處精細入微，反映了畬族同胞對鳳凰的崇敬�！而P之舞》則從畬族“淵源共生、和諧共融”的祥云中獲取靈感，以天青之色、祥和之云、靈動之鳳，匯聚成有機的整體，喻意著畬民族吉祥、騰飛、高遠之意，令人叫絕。
藝術(shù)的創(chuàng)作之路是艱辛的，藝術(shù)的創(chuàng)作之路也是幸福的。走過一道道的坎坷，慧仙逐漸也收獲了成功的喜悅。2014年《荷諧》被選為第一屆世界互聯(lián)網(wǎng)大會指定貴賓禮，2015年《云說》獲中國陶瓷藝術(shù)設(shè)計大展暨第十屆全國陶瓷藝術(shù)設(shè)計創(chuàng)新評比銀獎，2016年《荷韻》被選為第三屆世界互聯(lián)網(wǎng)大會指定貴賓禮……
畬民族的血脈在慧仙身上永遠流淌著，這是一個勇于探索的民族、這是一個不斷奮進的民族、這是一個超越自我的民族，這也正是慧仙在青瓷藝術(shù)的不懈追求和真實寫照。
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